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Eine Liste von 51 Schallplatten, die bei Vorführungen des Kaneda-DC-Verstärkers verwendet wurden. Aufnahmedaten, Orte und Toningenieure wurden weltweit recherchiert. Die Aufnahmen konzentrieren sich auf vier Teams: Mercury, Decca, Van Gelder und Contemporary. Im Jazz dominieren Count Basie und Duke Ellington.
Die 51 Platten im Überblick
In der Reihenfolge der Originalquelle. Filterbar nach Titel oder Interpret.
Vier Aufnahmeteams dominieren
Sortiert man die 51 Platten nach den Aufnahmeteams, ergibt sich ein klares Bild.
Mercury Living Presence
Toningenieur: C. Robert Fine, Produzentin: Wilma Cozart Fine.
Ab 1955 setzte Mercury ausschließlich drei omnidirektionale Mikrofone ein und zeichnete auf 1/2-Zoll-Dreispurband direkt die Kanäle Links, Mitte, Rechts auf. Das mittlere Mikrofon war die Hauptquelle, eine Erweiterung der Mono-Einmikrofontechnik in die Stereofonie.
Verwendet wurden Schoeps M201, in den USA auch als Telefunken 201 vertrieben. Es handelt sich um dasselbe Mikrofon, entwickelt 1952 von Schoeps. Damals vertrieben auch Neumann und AKG ihre Produkte unter dem Namen Telefunken. In Kugelcharakteristik arbeitet es als reiner Druckempfänger mit einer einzigen Membran.
In dieser Liste sind das: Der Feuervogel, Le Sacre du Printemps und Morgenstimmung aus Peer Gynt.
Decca (in Japan als London vermarktet)
Der Decca Tree, eine Aufhängung mit drei Mikrofonen, wurde Anfang der 1950er Jahre von Roy Wallace, Kenneth Wilkinson und Arthur Haddy entwickelt.
Erstmals eingesetzt 1954 im Victoria Hall in Genf für Aufnahmen mit Ernest Ansermet und dem Orchestre de la Suisse Romande. Anfangs kamen Nierenmikrofone Neumann KM56 zum Einsatz, die um 30 Grad geneigt waren. Ab 1955 wurde das von Wilkinson bevorzugte omnidirektionale Neumann M50 Standard. Wilkinson ergänzte später zwei weitere Mikrofone links und rechts, sodass insgesamt fünf verwendet wurden.
Über 20 Platten dieser Liste sind London-Ausgaben, das ist ein Anteil von vierzig Prozent.
Van Gelder
Rudy Van Gelder begann seine Aufnahmen im Wohnzimmer seines Hauses in Hackensack, New Jersey, und baute später ein Studio in Englewood Cliffs.
Coltranes Blue Train entstand am 15. September 1957 in Hackensack. Die Impulse-Aufnahmen von Basie stammen aus dem März 1962 in Englewood Cliffs. Beide Phasen sind in der Liste vertreten.
Contemporary
Toningenieur: Roy DuNann. Der gesamte Aufnahmeweg war röhrenbasiert. Das Label von Lester Koenig, DuNanns Aufnahmen werden seit langem geschätzt.
Zwei Platten: Art Peppers Tin Tin Deo und Barney Kessels Be Deedle Dee Do.
Die vier Räume von Decca
Die über 20 London-Platten konzentrieren sich auf vier Orte.
Drei dieser vier Orte sind keine eigens für Musik erbauten Säle. Ausgewählt wurden sie wegen ihres Klangs und des geringen Grundgeräuschpegels.
Unter der Kingsway Hall verlief eine U-Bahn-Linie. Die Aufnahmen fanden in den Pausen zwischen den Zügen statt. Die Aufnahme von Sevilla entstand unter der Leitung von Kenneth Wilkinson und Alan Reeve, produziert von John Mordler, am 1. und 2. November 1967.
Jazz: Basie und Ellington dominieren
Zählt man die Jazz-Einträge der Originalquelle, zeigt sich eine überraschende Konzentration.
Count Basie ist mit sieben Platten vertreten: MW 2167, YS-7116-RO, KI 7909, YW-7841-RO, A-15, 2310-901 und CL 1715.
Duke Ellington ist mit drei Platten vertreten.
Die Platte Sunny ist leicht zu übersehen, da in der Originalquelle als Interpret nur „Francis Albert Sinatra“ angegeben ist. Tatsächlich handelt es sich um das gemeinsame Album Francis A. & Edward K., aufgenommen am 11. und 12. Dezember 1967 in Hollywood, arrangiert von Billy May.
Von den 20 Jazz-Zeilen entfallen 11 auf diese beiden.
Der Grund liegt sowohl in der Aufnahme als auch in der Wiedergabe. Eine Big Band mit über einem Dutzend gleichzeitig einsetzender Bläser stellt höchste Anforderungen an Transientenverhalten und Ortung. Für Verstärkertests gibt es kaum besseres Material.
Battle Royal geht noch weiter. Aufgenommen am 6. Juli 1961 in Columbia's 30th Street Studio in New York, platziert die Stereoversion das Basie-Orchester links und das Ellington-Orchester rechts. Zwei Big Bands gleichzeitig, räumlich getrennt.
Die vier Zeilen mit KIMBERLY 11011
In der Originalquelle erscheint viermal dieselbe Nummer.
Leap Frog mit Les Brown, Song of India mit Tommy Dorsey, Anvil Chorus mit Glenn Miller, Mambo Jambo mit Perez Prado. Die Interpreten sind unterschiedlich, die Plattennummer ist stets KIMBERLY 11011.
Recherchen ergaben, dass diese vier Titel auf ein und derselben Platte enthalten sind: Percussion in a Tribute to the Big Bands, gespielt von der Frankie Capp Percussion Group.
Die in der Originalquelle genannten Interpreten sind also die ursprünglichen Orchester, nicht die auf dieser Platte spielenden Musiker.
Kimberly war ein Label, das sich auf Percussion-Demonstrationsplatten spezialisiert hatte. Mono-Ausgaben trugen 2000er-Nummern, Stereo-Ausgaben 11000er-Nummern.
Da diese Platte das Einschwingverhalten und die Ortung von Schlagzeug demonstriert, ist der Grund für die Auswahl bei den Vorführungen offensichtlich.
Übrigens: Frankie Capp, der hier trommelt, ist auch der Schlagzeuger auf RealTime RT-101 For Duke in dieser Liste. Dieselbe Person erscheint zweimal in unterschiedlichen Rollen.
Röhrenmikrofone: Aufstieg und Niedergang
Nach Abschluss der Recherche fiel mir etwas auf.
Die Liste konzentriert sich auf die späten 1950er und frühen 1960er Jahre. Deccas Neumann M50, Mercurys Schoeps M201, Van Gelders Wohnzimmer, Contemporarys Vollröhrenweg. Eine Zeit, in der Röhrenmikrofone selbstverständlich waren.
Die jüngste Platte der Liste ist hingegen Pablo 2310-901, Basies 88 Basie Street. Aufgenommen am 11. und 12. Mai 1983 in Ocean Way Studios, Hollywood, von Allen Sides.
In den 1980er Jahren stellten Studios auf neue Mikrofone mit Phantomspeisung um und trennten sich von ihren Röhrenmikrofonen. Allen Sides reiste durch Europa und kaufte diese aussortierten Schätze auf: Neumann- und AKG-Röhrenmikrofone, RCA-Bändchen, vier Telefunken ELAM 251. So sammelte er eine beachtliche Kollektion.
Die Liste umspannt beide Extreme: Platten aus der Zeit, als Röhrenmikrofone Standard waren, und eine Platte von jemandem, der sie in einer Zeit des Niedergangs sammelte.
Herr Kaneda wählte allein nach Gehör aus. Es handelt sich nicht um eine systematisch zusammengestellte Liste. Dennoch zeigt sich dieses Muster.
Aufnahmedetails zu jeder Platte
Soweit recherchierbar, sind die Aufnahmedaten beigefügt.
Hören Sie selbst
Nur offiziell gestreamte Quellen, abgeglichen mit Interpret und Platte.
Petruschka. 1957, Victoria Hall, Genf. Aufgenommen von Roy Wallace, dem Entwickler des Decca Tree.
Blue Train. 15. September 1957, Van Gelders Heimstudio in Hackensack.
Tin Tin Deo. Mit der Rhythmusgruppe des Miles Davis Quintetts, Vollröhrenaufnahme von Roy DuNann.
You Look Good to Me. Aufgenommen in den RCA Studios von Bob Simpson. Ein Klassik-Toningenieur nahm ein Jazz-Klaviertrio auf.
Bluesville. Die jüngste Platte der Liste von 1983, aufgenommen von Allen Sides, dem Sammler von Röhrenmikrofonen.
Heute erhältlich
Viele Platten dieser Liste sind als offizielle Wiederveröffentlichungen neu erhältlich. Die folgenden wurden als lieferbar bestätigt.
Offene Fragen
Was nicht abschließend geklärt werden konnte, sei hier festgehalten.
Von Verve KI 7909 „Belly Roll“ konnte nicht ermittelt werden, auf welchem Album der Titel erschien. Gleiches gilt für Roulette YS-7116-RO „Has Anyone Here Seen Basie“.
Das Label „M&M Enterpriser“ bei Marty Paich bleibt unklar. Die Nummer W1349 stimmt mit einer Warner Bros.-Platte überein, aber das Label passt nicht. Möglicherweise eine andere Pressung, aber nicht bestätigt.
Für das Wiener Philharmonische Quartett mit „Der Tod und das Mädchen“ (SLC 1371), Solti und das Israel Philharmonic mit Streicherserenade (SLB 44) sowie Ansermets Carmen-Vorspiel (SLC1514) konnten die Aufnahmedaten nicht ermittelt werden.
Von den drei CDs fehlen Details zu Abbados Luisa Miller und Levines Schwanensee.
Diese Informationen werden nachgetragen, sobald sie verfügbar sind.
Über die Quelle
Diese Liste wurde bei öffentlichen Vorführungen des Kaneda-DC-Verstärkers verteilt. Sie trägt die Unterschrift von Akihiko Kaneda und ist mit „aktualisiert Oktober 2017“ datiert.
Die Überschrift „LP record Kaneta ADConverter to digital data play Roland R44“ zeigt, dass die Platten nicht direkt abgespielt, sondern zuvor digitalisiert wurden. Der Signalweg: Schallplatte, AD-Wandlung, Wiedergabe über Roland R44.
Klanglich herausragende Platten auswählen, sie so originalgetreu wie möglich digitalisieren und transportabel machen: Diese Liste dokumentiert genau diesen Prozess.
